AprendeFotografiaDesdeCero: Primeros pasos

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Algunas sugerencias para sus fotos en vaciones. y/3

En la playa vale la pena permanecer alerta, dispuesto a apretar el disparador en cualquier momento. También es aconsejable enfocar «por zonas». Los temas de interés humano no son estáticos. Si es posible, la obturación mínima deberá ser 1/125 de segundo. El tener la cámara ya ajustada representa menudo el paso que va del éxito al fracaso.

Cualquier objeto de un rojo brillante se convierte automáticamente en el centro de interés de toda foto en color. Colocado en un lugar apropiado, un toque de rojo en un tema poco vistoso dará vida a la foto. Pero si aparece en un lugar indebido, la estropeará.

Si el equipo fotográfico no le funciona durante las vacaciones, no trate de arreglarlo usted mismo. Diríjase inmediatamente a una de las tiendas de la localidad.

Cuando las circunstancias hagan necesaria la aplicación de obturaciones inferiores (velocidades muy lentas) y usted no disponga de trípode u otro soporte adecuado para la cámara, el siguiente truco puede resultarle sumamente útil: recoja la correa de la cámara enrollándola en torno a una mano, de modo que esté tensa contra la nuca al levantar la cámara a la altura de los ojos. Sujete firmemente la cámara y la correa. Con el aparato «pegado al rostro», por decirlo así, tendrá muchas más probabilidades de evitar sacudidas.
Hay personas que, mediante este sistema, logran mantener inmóvil la cámara incluso cuando emplean obturaciones de 1/10 o 1/8 de segundo.

Lleve en el bolsillo un trozo no muy largo de cordel, junto con un par de sujetapapeles (o pinzas de la ropa) y gomitas. Haciendo nudos en el cordel a intervalos de treinta centímetros dispondrá de un buen procedimiento para tomar medidas al hacer fotos de cerca.
Puede utilizarlo también para atar las patas del trípode e impedir que resbalen en las superficies lisas, así como también para quitar de en medio ramitas molestas al fotografiar flores en primer plano. Con los sujetapapeles, un periódico y un seto o arbusto convenientemente situados podrá improvisar una pantalla reflectora cuando haga falta.
Habrá seguramente otras aplicaciones, para estas cosas, que a usted mismo se le ocurrirán.

Para conseguir un poco de altura extra cuando sea necesario fotografiar desde un ángulo visual elevado, levante la cámara por encima de la cabeza, enfocándola hacia el tema.
Las cámaras reflex permiten enfocar y ajustar en esta posición, pero puede que otras tengan que enfocarse previamente.

El valor de esta técnica es incalculable al fotografiar acontecimientos deportivos, desfiles, etc., es decir, para fotografiar cuando se está rodeado de personas.
En estos casos, el dirigir la cámara al lugar propicio depende del criterio del fotógrafo. No es aconsejable emplear obturaciones inferiores a 1/100 o 1/125 de segundo debido a la posibilidad de que la cámara se mueva.

Los ángulos visuales bajos hacen que el tema parezca más alto. Si se fotografían personas desde un ángulo bajo y desde muy cerca, puede ocurrir que las extremidades inferiores predominen excesivamente.

Algunas sugerencias para sus fotos en vaciones. 2

Los saltos de agua, son un tema fotográfico verdaderamente atractivo, pero tienen mala fama, por lo difícil que resulta fotografiarlos satisfactoriamente. Una velocidad de obturación demasiado rápida (1/1000 de segundo, por ejemplo) «congela» el movimiento y dota a la fotografía de un aire de poca naturalidad.

Por el contrario si la velocidad de obturación es demasiado lenta, ese tiempo de exposición hace que los efectos del agua queden desenfocados o desaparezcan.
Lo mejor (y esto es un consejo válido para todas las ocasiones) es tomar más de una foto, variando la obturación de 1/500 a 1/250 de segundo, según la distancia que haya entre el fotógrafo y el agua y la velocidad con que ésta fluya.
El mismo consejo es aplicable a las fotografías de oleaje, que jamás deben tomarse de frente pues matará cualquier efecto de dinamismo e interés en la fotografía. Tómelas de lado trazando líneas en diagonal en su composición.

Al fotografiar paisajes y vistas generales, compruebe que el suelo no esté sucio y tenga papeles, colillas y demás porquería en primer término. Apenas se tarda un momento en recogerlos antes de empezar a fotografiar.

Muchas fotos, por lo demás excelentes, se han malogrado por culpa de no haberse fijado en que en el suelo había desperdicios.
Este consejo es igualmente válido para fotografiar a personas sentadas a una mesa de comedor. Haga sus fotografías antes de comenzar a comer, cuando áun la mesa esá limpia y ordenada y no hay restos de comida sobre ella.
Si debe hacer sus fotos a los postres, procure que se vea la mesa lo menos posible. Sus fotos se lo agradecerán.

Cuando no pueda decidirse sobre qué formato —vertical u horizontal— se adapta mejor al tema, haga una foto de cada formato. No se acostumbre a esto, sin embargo, pues se expone a perder la capacidad de «ver» la composición antes de accionar el disparador.

Estudie las postales del lugar para conocer sus bellezas. Por muchas veces que hayan sido fotografiadas, generalmente aún tienen algún rincón digno de ser plasmado en fotografía, preferiblemente desde un ángulo distinto.
En el supuesto de que el mal estado del tiempo le impida sacar la cámara, compre unas cuantas postales como recuerdo.

No está de más llevar consigo el «flash», pues puede resolvernos alguna foto difícil. Los que se fabrican actualmente son ligeros y poco voluminosos, por lo que "pueden transportarse sin molestias. La intensidad del sol veraniego crea con frecuencia sombras desagradables que estropean las fotos en color, las cuales, de no ser por esto, habrían sido excelentes.

El «flash» más sencillo se convierte en un auxiliar de valor incalculable cuando se emplea para atenuar las citadas sombras. Las fotos de interiores salen a menudo mejor cuando se efectúan en días sin sol. Así, pues, ya sabe cómo aprovechar tales días.
La luz del sol, entrando a raudales por las ventanas, da lugar a unos contrastes que superan la capacidad de su cámara de calcular la luz para ambas luces (luz y sombra).
Las flores de vivos colores y los retratos, y la verdad es que casi todo, resulta mejor cuando se fotografían en días sin sol.

Algunas sugerencias para sus fotos en vaciones. 1

Es fácil imaginar que usted se sienta usted orgulloso de su cámara fotográfica y de sus accesorios. Es natural. Pero no estará de más que, por precaución, compruebe que todo funcione bien antes de marcharse de vacaciones.

No se arriesgue.
Asegúrese del buen estado de todo su material.
Si piensa llevarse consigo un equipo nuevo, familiarícese primero con él, hasta en los detalles más insignificantes.
Niños.
Aunque le interese especialmente fotografiar a sus hijos en la playa, no deje de fijarse en los hijos ajenos.
Póngase a la altura de los niños y apriete el disparador cuando los niños estén ocupados en sus juegos en vez de hacerlo cuando estén mirando a la cámara.
Hága jugar a los niños con un animal y la fotografiarlos será algo más fácil y con mejores resultados.

Paisajes.
Por muy atractivo que sea el paisaje y cuanto le rodee, por regla general la parte sigue siendo mejor que el todo.
Con una panorámica basta para recordar una región o población determinada.
Después de hacer una panorámica general, concéntrese en tomar las fotos de modo selectivo, incluyendo fotos de cerca cuando sea posible.

Trípode.
Si no se trata de un objeto demasiado voluminoso, llévese el trípode (si lo desea puede atarlo con el equipaje).
De este modo, cuando dé con una vista muy bella a última hora de la tarde —o en pleno crepúsculo—, obtendrá fotografías de asombrosa nitidez.
Cuando se trate de captar el interior de iglesias, edificios antiguos, etc., el trípode es algo indispensable.

El campo y los bosques.
Unas vacaciones en el campo significan" senderos frondosos, bosques, etc.
No le gustarán los resultados si toma las fotos cuando la luz del sol esté en lo alto o sea dura.
En el primer caso, las fotos salen moteadas, con las sombras salpicadas de luz.
La luz muy contrastada, por su parte, «destruye» el efecto que se persigue al fotografiar en el bosque.

La luz en verano.
En verano, las mejores horas son las primeras de la mañana y las últimas de la tarde.
Un poco de neblina es a veces providencial.

Encuadrar.
Los temas excepcionales merecen siempre que se les dedique varias exposiciones desde ángulos y enfoques distintos (y, a menudo, variando también la distancia y el tiempo de exposición) .
A veces conviene también hacer una segunda visita cuando la iluminación sea diferente.

Letreros.
De vez en cuando fotografíe algunos letreros y postes indicadores que, intercalados con las demás diapositivas, le servirán de «título» para indicar a los espectadores los lugares y localidades que aparecen en sus fotografías.
¡Cuidado en la playa!
Recuerde que la arena y las salpicaduras de agua salada son enemigos de la cámara.

Disparador de cable.
Si se lleva un disparador accionado mediante cable (y, de hecho, debería llevárselo), procure no retorcerlo al hacer las maletas. Una vez ha sido doblado, el cable interior pocas veces acaba de enderezarse correctamente, por lo cual el funcionamiento de este accesorio tan útil queda innecesariamente acortado.

Seguro.
A no ser que ya lo haya hecho, asegure todo su equipo foto gráfico. En caso de robo, daños o pérdida, le hará falta saber los números de serie y demás detalles que puedan servir para identificar la cámara y el objetivo. Así pues, lleve anotados estos datos cuando salga de vacaciones.

Ajuste del enfoque del visor

Si su cámara es una compacta y dispone de visor óptico, y por su puesto si es una reflex, usted necesitará utilizar el visor para encuadrar y ajustar su fotografía antes de disparar.

En las compactas se suele utilizar cuando el entornoe s muy luminoso y no se puede ver la imagen en la pantalla LCD con claridad, o simplemente cuando usted desee economizar el consumo de energía para aumentar así la duración de sus baterías.

Pues bien para conseguir un correcto uso del visor de la cámara es conveniene, por no decir imprescindible, que se asegure de que la pantalla del visor está enfocada.

Generalmente las cámaras suelen tener, situado junto al visor, un pequeño dial de ajuste óptico para lograr un correcto enfoque de la pantalla del visor y ver así correctamente la imágen que nos disonemos a capturar.

Retire la tapa del objetivo y encienda la cámara.
Gire el control del ajuste óptico hasta que la imagen o las marcas de enfoque) aparezcan completamente nítidas.
Tenda cuidado de no dañarse un ojo con las uñas durante este proceso.

Cómo montar el objetivo

En primer lugar segúrese de que la cámara está apagada cuando retire o cambie el objetivo.
Es muy importante tener el máximo cuidado para que no entre polvo u otro cuerpo extraño en la cámara durante esta operación. Por eso no es recomendable efectuarla al aire libre o en lugares polvorientos. Como dicen algunos "NO cambie de objetivo, cambie de cámara"

Después de comprobar que la cámara está apagada, retire la tapa trasera del objetivo y la tapa del cuerpo de la cámara (Suponemos que es la primera vez que instala un objetivo en este cuerpo).

Con la marca de montaje del objetivo alineada con la del cuerpo de la cámara (suelen ser unos puntitos blancos), coloque el objetivo en la montura de bayoneta de la cámara. Teniendo cuidado de no presionar el botón de liberación del objetivo, gire el objetivo en el sentido contrario al de las agujas del reloj hasta que quede fijo en su posición.Si el objetivo cuenta con anillo de aberturas bloquéelo en la abertrura mayor (número f/ más alto). Consulte los detalles en el manual del objetivo.

Cómo colocar la correa de la cámara

No hace mucho tiempo, un amigo que acababa de comprarse una cámara nueva Nikon D80 y estab dispuesto a inciarse en esto de la fotografía, paso media noche en vela deprimido y aturdido pues no había sido capaz de colocar la correa de la cámara.
Cositas como estas son las que me han animado a iniciar esta andadura bloguera con

Supongo que con estas ilustraciones será suficiente. Si no es así, pídanlo y haremos un vídeo.

La cámara Fotográfica

Una cámara fotográfica es una caja oscura que deja pasar la luz el tiempo preciso para que la imagen enfocada a través del objetivo sea registrada por un sensor digital o una película.

Más o menos complejas, todas las cámaras cuentan con los siguientes elementos mínimos. Cada uno de ellos tiene una misión:

El sujeto o la escena es encuadrada y enfocada utilizando un objetivo en un extremo, que dirige los rayos de luz hacia un sensor digital en el otro extremo.
El sensor digital capta la imagen.
En el objetivo, una abertura variable o diafragma, limita el tamaño del rayo de luz que penetra (apertura de diafragma).
Entre el objetivo y el sensor existe también un obturador, que controla el tiempo que el sensor está expuesto a la luz (tiempo de exposición).
Para componer la escena se observa a través de un visor o a través de una pantalla incorporada en la cámara digital.
Para elegir el momento de la exposición posee un botón disparador.
La imagen recogida por el sensor es procesada por un chip y se almacena en un soporte de almacenamiento digital (tarjeta de memoria).
Una batería alimenta la circuitería electrónica durante todo el proceso.
Un fotómetro mide la luz proyectada a través del objetivo para que la cámara pueda calcular la exposición correcta.

En las cámaras analógicas el funcionamiento es muy similar. La diferencia principal es que en vez de haber un sensor digital hay una película sensible a la luz que registra las imágenes.

Hacer Fotografías en modo AUTO

En este modo de disparo , usted lo único que ha de hacer es presionar el disparador de su cámara y dejar que ésta se encargue del resto.

Cómo se hace esto.

Compruebe que la cámara está en modo de disparo y no en el de reproducción.
Coloque el dial o rueda, o selector de modos, ya esté en el exterior de la cámara o en un menú de confifuración y colóquelo en AUTO. (Quizá su cámara llame de otra manera a este modo de disparo, mire su manual y haga que trabaje en modo automático).
Oriente la cámara hacia el modelo que quiera fotografiar. Intente encuadrarlo para que se le vea bien y la fotografía muestre lo que usted quiera destacar. Ya sea una persona, una persona en un entorno determinado, un monumento, un paisaje, etc... Procure pensar un momento en si la foto que va usted a hacer muestra lo que usted quiere que muestre.

Decida qué es lo que quiere mostrar en su fotografía.
Utilice el anillo o mando del ZOOM para obtener la composición que desee. Aunque si es usted el que se mueve y se coloca de modo que logre mostrar mejor lo que la foto vaya luego a mostrar, ¡Pues Mejor!
Ahora viene un momento delicado, siempre que su cámara le permita enfocar y no sea una de esas de foco fijo que sirven para todas las ocasiones como las de los teléfonos móviles. Ahora lo que debe hacer es presionar el disparador, pero
¡CUIDADO, HÁGALO SÓLO HASTA LA MITAD!

Su cámara por defecto enfocará aquello
que se encuentra en el centro del cuadro.

Ahora la cámara enfoca el motivo que, generalmente y salvo que usted lo haya modificado y siempre que su cámara se lo permita, está en el centro de su encuadre.

En este momento probablemente su cámara, cuando ya haya completado la medición para el enfoque, produzca algún tipo de pitido o señal que le indique que ya está enfocado.
La velocidad de obturación y el valor de apertura de diafragma se ajustarán de forma automática y se le mostrarán tanto en el visor (si lo tiene) como en su pantalla LCD o monitor.
Generalmente si a la cámara le resulta difícil enfocar le avisará con algún tipo de señal, con una lucecita amarilla, o simplemente no dejándole disparar.

Una fotografía desenfocada y movida

6. Ahora ya ha llegado el momento de pulsar el disparador hasta el final de su recorrido.

En este momento se escuchará el sonido del obturador al activarse. Si su cára es Reflex escuchará el desplazamiento del espejo. (¡Qué hermoso sonido!)
La imágen fotografiada aprecerá (si no ha desactivado al función de monitorizar en pantalla) durante unos segundos en su monitor o visor (En muchas cámara usted también puede modificar la duración en la que la imagen es visible en su LCD.

¿Qué tener en cuenta al adquirir una cámara digital ?

Capturar momentos especiales nunca fue tan fácil antes de que las cámaras digitales hicieran sus incursión en el mercado de la fotografía.

Desde siempre ha habido un importante mercado internacional de cámaras digitales. Japón, Corea o China han sido competidores en la fabricación de estos aparatos desde su concepción. Hoy dia no hay medio de comunicación que funcione sin ayuda de las cámaras digitales. Sin ir más lejos, las cámaras se han convertido en un complemento imprescindible en nuestro bolso. Han dado lugar a una nueva definición del mundo de la fotografía.

En el mercado encontramos diferentes modelos de cámaras con distintas características, por lo que se hace fácil la elección de aquella que se adapte a nuestras necesidades. Probablemente habrás escuchado marcas como Kodac, Nikon, Canon, Minolta, Sony, Panasonic, Polaroid, Olympus, Fujifilm, HP, Samsung, etc. En este artículo hablaremos sobre las propiedades de cada una de ellas para ayudarte a elegir la que mejor te convenga.

¿Compacta o Reflex?
Para comenzar tu proceso de selección, es importante que decidas si quieres una cámara pequeña y compacta, o una más avanzada, una con zoom de gran alcance u otra réflex con un solo objetivo, también llamada cámara SLR. éstas cámaras varían en precio por lo que debes tener en cuenta tus necesidades y, por supuesto, el presupueto del que dispones.

¿Cuáles son las características que has de comparar entre distintos modelos a la hora de comprar una cámara digital?. La más importante es la resolución en píxeles, es decir, todo lo que puede expandirse una imagen sin perder calidad. Cuanta mayor resolución tenga, mucho mejor, pero eso no quiere decir que tengas que comprar la cámara con mayor resolución del mercado. Normalmente se imprimen fotos con unas dimensiones de 4x6 o 5x7, por lo que con una cámara de 4 mega píxeles sería suficiente.

Zoom
Otra característica a tener en cuenta es el alcance del zoom. Hay que saber diferenciar un zoom óptico de un zoom digital. El zoom óptico se realiza a base de una lente que acerca o aleja la imagen, mientras que el zoom digital agranda la imagen sin aumentar los detalles, es decir, agranda los píxeles. En un lenguaje sencillo, un zoom óptico 3x significa que la imagen que ves con tus ojos puedes verla tres veces más cerca. Por eso un zoom óptico es mejor.

Compatibilidad
El tercer requisito importante a tener en cuenta es la compatibilidad. Asegúrate que la cámara que vas a comprar es compatible con el resto de tus aparatos, por ejemplo, con tu ordenador, impresora, tarjeta de memoria, puerto USB, etc. El espacio de la memoria de la cámara es limitado, así que deberás comprar una tarjeta de memoria externa.

Tamaño de la pantalla
La siguiente propiedad es el tamaño de la pantalla que proporciona una visualización inmediata de la imagen. Ésta es la principal razón por la que las cámaras digitales han desbancado a las tradicionales tan rapidamenete. Las pantallas permiten volver a ver las imágenes y borrar las que quieras.

Ajuste automático o Manual
Otras de las características que pueden hacer que una cámara sea apropiada o no para ti pueden ser, ajuste automático de la luz, flash automático, reducción de ojos rojos, formato de archivo (TIFF, RAW, o JPEG), capacidad de audio y video, estabilizador de imagen, controles manuales para apertura y exposición, tamaño, peso, tipo de batería (litio o normal) y duración de la misma, tipo de fotos según el dia (soleado, nublado, por la mañana o por la noche).

La cantidad de modelos de cámaras digitales que encontramos en el mercado hacen que sea muy complicada la elección para alguien que compra una por primera vez. Pero todas las cualidades mencionadas han creado una nueva dimensión de la fotografía y han hecho fácil que, incluso un principiante, tenga la posibilidad de hacer buenas fotos.

¿Qué tener en cuenta al adquirir una cámara digital reflex?

Modo de escena o de exposición más adecuado 2/2

En AprendeFotografíaDesdeCero.com continuamos tratando el modo de exposición o modo de escena. Como vimos es una función de la que disponen las cámaras fotográficas para ayudarnos a obtener un mejor resultado en nuestras fotos aplicando conjuntos de ajustes ya establecidos para diferentes situaciones:

Retratos, paisaje, fotos nocturnas, nieve, deportes, niños, panorámicas, etc...

Si aplica alguno de estos modos, ya no debería tener que preocuparse de nada más que de componer su fotografía, pues el resto de ajustes correrán por cuenta de su cámara.

Veamos hoy otros modos de exposición....

Niños.

En este modo de trabajo su cámara optará por utilizar velocidades de exposición más rápidas, para así poder capturar las imágenes de los niños en movimiento y conseguir que no salgan movidas.

Su cámara tenderá a aumentar la saturación de los colores haciéndolos más vívidos y mejorando los tonos de la piel.

Deportes

Este modo está relacionado con el anterior por que los sujetos a fotografiar muy rara vez permanecen estáticos para que podamos fotografiarlos.

De manera que si queremos captar vehículos en circulación, deportistas en ejercicio, etc... deberemos optar por este modo.

La velocidad de obturación será muy rápida para poder conseguir fotos nítidas de objetos en movimiento.

Al usar altas velocidades vamos a necesitar mucha luz, por tanto procuraremos trabajar al aire libre o en lugares iluminados.

La cámara tenderá a subsanar las carencias de luz aumentando el ISO, pues si optara por abrir el diafragma reduciría la profundidad de campo y por tanto la zona de nitidez, lo que dificultaría nuestro trabajo para conseguir una foto al menos correcta.

Retrato Nocturno

En este modo la cámara va a utilizar velocidades de exposición más lentas, puesto que los sujetos van a posar para la foto.

Pero también utilizará el Flash para mejorar la iluminación del objeto principal y en la medida de lo posible compensar la oscuridad del fondo.

Puesto que la velocidad será lenta habrá que fijar bien la cámara para evitar que se mueva durante la exposición. Si disponemos de un trípode, mejor que mejor, si no tendremos que buscar algún punto de apoyo que nos ayude a estabilizar la cámara.

Fotos panorámicas

La mayoría de las cámaras disponen del modo de escena o exposición para fotografía panorámica, esto quiere decir que si optamos por este modo, podremos hacer una serie de fotografías de un paisaje, o una superficie extensa, y nuestra cámara nos ayudará para que después podamos unirlas logrando una sola fotografía.

Este modo nos da la opción de hacer las fotografías panorámicas en modo apaisado (Horizontal) o en modo vertical.

Al trabajar en este modo y para facilitar después el montaje de toda la serie, es recomendable ir haciendo las fotografías una tas otra, desde el mismo lugar y condiciones (Altura, iluminación. Angulación etc...) y siempre repetir en la foto siguiente al menos 1/3 de la fotografía anterior.

El montaje posterior puede hacerse de manera manual o utilizando cualquiera de los muchos software existente en el mercado, incluído el que probablemente incluya su cámara.

Modo de escena o de exposición más adecuado 1/2

El modo de exposición o modo de escena es una función de la que disponen las cámaras fotográficas para ayudarnos a obtener un mejor resultado en nuestras fotos aplicando conjuntos de ajustes ya establecidos para diferentes situaciones:

Retratos, paisaje, fotos nocturnas, nieve, deportes, niños, panorámicas, etc...

Si aplica alguno de estos modos, ya no debería tener que preocuparse de nada más que de componer su fotografía, pues el resto de ajustes correrán por cuenta de su cámara.

Cada cámara es diferente pero todas tienen unas constantes comunes, y elegir los modos de exposición o escena suele ser una de ellas. De modo que ya sea desde la rueda o dial de modo, ya sea desde el menú de opciones (consulte el manual de su cámara) usted deberá escoger el que sea más conveniente para la fotografía que dese captar.

1- Generalmente su equipo le permite escoger un modo.
2- Desplácese por el menú o mueva la rueda de opciones hasta encontrar el más optimo.

Si no tiene ningún conocimiento sobre la técnica fotográfica y los conceptos como sensibilidad, velocidad de obturación, apretura de diafragma y profundidad de campo, etc... le suenan a chino, entonces quizá le resulte algo más complicado comprender las diferencias entre un modo y otro, pero a poco que usted se maneje con los conceptos anteriores comprenderá que la cámara lo que hará con cada uno de esos modos no es otra cosa que determinar cuál de esos valores es prioritario en el caso de la fotografía que usted desea hacer y priorizará uno u otro valor según las condiciones lumínicas, o de movimiento, etc.. para obtener los mejores resultados.

Algunos de los modos más habituales
Retrato

Este es un modo apropiado para fotografías en las que se desea retratar a una o varias personas como centro principal de atención de la fotografía.

La cámara tenderá a utilizar un diafragma abierto, reduciendo la profundidad de campo y desenfocando ligeramente el fondo.

Suele reducir la saturación de los colores así como la nitidez con el objeto de conseguir una sensación más suave y natural.

Este modo es muy adecuado para hacer primeros planos siempre que se utilice un ligero zoom por lo que será conveniente alejarse un poco de su modelo.

Paisaje

Este modo es el más correcto para fotografiar grandes extensiones al aire libre en donde se desea captar toda la profundidad de la perspectiva.

En este caso la cámara cerrará el diafragma para obtener con un número f alfo una mayor profundidad de campo y de ese modo conseguir que quede enfocado todo aquello que queremos mostrar.

El enfoque de la cámara se ajustará a infinito de modo que si colocara algún objeto o persona en primer plano, es muy probable que no saliese todo lo nítido que sería deseable.

Este modo aumenta la saturación de los colores y la nitidez. Pretende obtener un efecto más intenso y vivo en sus paisajes.

Recuerde es el modo adecuado para grandes superficies cuyos motivos fundamentales se encuentran lejos de la cámara.

Montaje del adaptador de Filtro

Si desea acoplar un filtro a su objetivo, siempre que su equipo se lo permita, lo primero que debe hacer es comprobar el número del diámetro de su objetivo indicado en milímetros (mm).

Es posible que su objetivo necesite un adaptador para filtros, enrósquelo. En algunos equipos, y por regla general siempre que se manipule la cámara para añadir accesorios, se suele recomendar que ésta permanezca apagada.

Acople el adaptador de Filtro delante del objetivo y engánchelo de modo que el punto o marca guía (generalmente blanco) del adaptador de Filtro coincida con la marca o el punto del objetivo.

A continuación gire el adaptador de Filtro en el sentido de las agujas del reloj hasta que quede fijado.

Anillo adaptador
Los Anillos Adaptadores permiten colocar lentes y filtros en su cámara o en los objetivos que usa cuando el tamaño de rosca de ambos no coincide. Existen Anillos Adaptadores y Tubos Adaptadores para todas las cámaras de foto y cámaras de vídeo y para todos los diámetros de filtro de objetivos de cámaras Reflex y SLR. ¿Como encontrar el anillo adaptador que Usted necesita? Los Anillos Adaptadores se componen de una Rosca Macho y de una Rosca Hembra. la Rosca Macho es la parte que enrosca a la cámara o al tubo adaptador y la Rosca Hembra es la parte que enrosca al lente o a filtro.
Por ejemplo la referencia "M52-F58" indica 1 Anillo Adaptador con Rosca Macho de 52mm (a la cámara o tubo adaptador) y Rosca Hembra de 58mm. (al lente o filtro) *M=Macho (en Ingles "Male"), F=Hembra (en Ingles "Female")

Montaje del parasol

Montaje del parasol del objetivo
Cuando realice fotografías de escenas a contraluz sin flash y con el bjetivo ajunstado en gran angular, debe (siempre que su objetivo se lo permita) un parasol al objetivo para evitar que cualquier luz de fuera de la escena alcance el objetivo y estropee su fotografía.
En algunos equipos, y por regla general siempre que se manipule la cámara para añadir accesorios, se suele recomendar que ésta permanezca apagada.
Acople el parasol del objetivo delante del objetivo y engánchelo en sus guías de modo que el punto (generalmente blanco) del parasol coincida con el punto del objetivo.
A continuación gire el parasol en el sentido de las agujas del reloj hasta que el parasol quede fijado. Suele existir una nueva marca o usted notará que ya ha quedado anclado.
Nunca fuerce el equipo.
Consulte el manual de su cámara para asegurarse de los pasos a seguir.
¡Atención! Si utiliza el flash incorporado en su cámara mientras está instalado el parasol del objetivo, puede ocurrir que dicho parasol genere alguna sombra sobre la imagen a fotografiar.

El Parasol

Un parasol es un accesorio fotográfico que permite mejorar la calidad de sus fotos eliminando el exceso de luz que entra en el objetivo de su cámara. Permite minimizar el efecto de reflejo en la lente cuando usted toma fotos bajo una luz muy brillante o una luz frontal.

El parasol es rigido.

PARASOL FLOR FOTO VIDEO para Sony DSC-H10

Cuando usted utiliza un parasol tiene que controlar el LCD (pantalla de su cámara) para asegurarse que el parasol no aparezca en la foto, provocando esquinas negras. En este caso, usted tendrá que ajustar el parasol. Con un gran angular por ejemplo, este efecto no deseado se elimina aplicando un poco de zoom.
		1* La primera foto ha sido realizada sin el parasol: el exceso de luz impide obtener una foto de buena calidad.